Eventi in programmazione per il Festival
VENERDI 9 LUGLIO
17.00
SEMI DI PARADISO
Opere di Margherita Leoni Inaugurazione e presentazione mostra nel Salotto degli incontri
Museo
Piermaria Rossi
9 luglio
29 agosto
Pittrice all’acquerello, specializzata in arte botanica
Margherita Leoni nasce a Bergamo nel 1974. Nel 1997 si diploma presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Nello stesso anno vive per sei mesi nella Reserva Biològica de Quebrangulo, dove inizia a trasporre sulle sue carte dipinte ad acquerello le varie specie della Foresta spontanea brasiliana. Da qui ha vita il suo lavoro dedicato alle foreste spontanee, con particolare attenzione ai principali biomi dell’Amazzonia, della Foresta Tropicale Umida e del Cerrado. Nel 1999 sposa lo scultore brasiliano Luciano Mello Witkowski Pinto e si trasferisce in Brasile, nella città di America-San Paolo. Fra il 2000 e il 2001 studia Morfologia Botanica e Botanica Sistematica presso l’Università di San Paolo, all’Escola Superior de Agricultura “Luiz de Queiroz”.
Dal 2000 espone in spazi pubblici e gallerie d’arte internazionali.
L’esposizione avvolge il visitatore in un’installazione che riproduce lungo tutte le pareti, notevolmente ingigantita, la flora brasiliana. Dall’iniziale realizzazione di acquarelli su carta en plain air nelle foreste brasiliane, attraverso la digitalizzazione e successiva stampa su pannelli di alluminio, la tecnologia ci consente di trovarci immersi in una immaginaria foresta rigogliosa.
Dopo il disastroso incendio del Parque Nacional das Emas nel cerrado brasiliano del 2010, l’artista raccolse le ceneri delle specie arboree andate distrutte per ricrearne simbolicamente la vita, puntando l’accento sui semi come simbolo di rigenerazione oltre la volontà umana.
Lavori realizzati con diverse tecniche, acquerello, carboncino ed elaborazione digitale per un racconto della biodiversità botanica brasiliana, un invito a costruire un rapporto di conoscenza e rispetto con il mondo naturale.
Al cui centro è la pianta endemica Pau Brasil (Caesalpinia echinata), un albero della famiglia delle Fabaceae, nativo della foresta vergine Mata Atlântica che ricopriva completamente le regioni litoranee del Brasile, in via di estinzione. Le cause risalgono al XIX secolo e furono relative alle attività economiche, come la coltivazione della canna da zucchero e del caffè, e alla crescente pressione demografica, per una modifica dell’habitat naturale della zona. Nonostante i continui tentativi per farlo riaffiorare sembra che l’albero sia ormai diventato ornamentale, custodito in giardini e nei parchi, e la speranza che torni a riprodursi dove è nato, pare rara.
17.00
Antichi lavatoi
INAUGURAZIONE MONUMENTO ALLA COSCIENZA
a cura della Scuola di scultura su Pietra di Canossa
Nella magica cornice degli spalti del castello, nel 2019 sette scultori furonoo impegnati nella modellazione a scalpello e mazzetta di sette volti in pietra arenaria. in quest aedizione del Festival saranno posizionati in modo permanente all’interno degli antichi lavatoi. Daranno vita a questo spazio attraverso espressioni facciali creando una sorta di comunicazione non verbale delle emozioni.
Sulture di: Annalisa Fanfoni, Alessandro Toni, Carlo Veronesi, Graziella Monari, Luca Romoli, Paolo Soragni.
La Scuola nasce nel 1991 con l’intento di promuovere la scultura e proseguire l’antica tradizione locale, tra arte ed artigianato, di lavorazione della pietra.
Nel 1996, sotto la guida dello scultore Vasco Montecchi, diventa Scuola Comunale, esperienza unica sul territorio Italiano.
Nel 2009 si costituisce l’Associazione Canossa Stone, affiliata ARCI, diretta da un gruppo di giovani scultori.
Negli anni sono numerosi gli allievi che hanno frequentato i suoi corsi, dagli studenti ai lavoratori, dai professionisti ai pensionati, uomini e donne di ogni età e formazione professionale mossi da un’unica motivazione: la magia di plasmare la materia per ottenere una forma.
Ogni anno vengono organizzati Corsi, Stage, Mostre ed Eventi per avvicinare alla scultura persone di ogni età, anche principianti.
La didattica, perlopiù pratica, la caratterizza come “scuola a bottega” per distinguerla da Accademie o Scuole d’arte. Oggi la Scuola è pronta ad una nuova trasformazione a spazio artistico e culturale diventando un “Atelier” che possa essere anche punto di riferimento sul territorio nel campo delle discipline scultoree.
18.00
Museo
Piermaria Rossi
9 – 11 luglio
SEI GRADI DI SEPARAZIONE
RENZA GROSSI
Esposiozione mostra della vincitrice dell’edizione 2019 del “Portfolio della Coscienza”
Secondo una teoria sociologica formulata quasi cento anni fa, ogni individuo è collegato agli altri attraverso relazioni più o meno evidenti e definite da sei gradi di distanza che li separano e li riuniscono rendendoli parte di un unico, complesso e misterioso universo.
CORPO, NATURA, SPAZIO, OGGETTO, ARTE, COMUNICAZIONE.
Sono le parole che mi hanno guidato nella vita, sono le parole che generazioni di persone hanno utilizzato per sovvertire le regole e per crearne di nuove. Sono state ispirazione per grandi azioni e piccoli gesti. Sono ciò che ci consente di essere tante identità diverse che si muovono verso le stesse direzioni.
Sei gradi di separazione è un progetto che nasce percorrendo le mie strade ideali, ma si spinge oltre, nel desiderio che chi lo osserva trovi nell’intrico delle mie immagini le sue strade e i suoi percorsi.
Se esistono realmente sei gradi di separazione allora significa che tutto il mondo è intorno a noi, e noi, semplicemente, siamo parte del tutto.
18.00
Salotto degli incontri
presenta l’incontro Prof. Davide Papotti
Dipartimento di Discipline Umanistiche, Sociali e delle Imprese Culturali – Università di Parma
VIAGGIO NELL’ITALIA DELL’ANTROPOCENE
incontro con
FRANCESCO FERRARESE
MAURO VAROTTO (in collegamento web)
Come ormai tutti purtroppo sappiamo, l’impatto dell’umanità sul pianeta sta producendo effetti devastanti. La realtà geografica che identifichiamo con l’Italia è stata nei millenni estremamente mobile per ragioni tettoniche, morfogenetiche, climatiche, ma in ultimo anche antropiche e possiamo dunque affermare, con rigore scientifico, che Homo sapiens sta contribuendo a cambiare il clima e pertanto anche la conformazione della superficie terrestre: non è un fenomeno recente, ma non era mai accaduto in tempi così rapidi e con conseguenze così vaste.
Considerata questa inedita accelerazione, non possiamo fare a meno di chiederci: come muterà l’aspetto del mondo nel futuro prossimo? Se tutto continuerà ad andare per il verso sbagliato e non attueremo le giuste misure per evitarlo, assisteremo alla fusione dei ghiacci perenni e all’innalzamento del livello dei mari…
Per farci riflettere sui rischi concreti a cui potremmo andare incontro, il filosofo ed evoluzionista Telmo Pievani e il geografo Mauro Varotto hanno immaginato come si trasformerà l’Italia proiettandoci, in maniera distopica, nell’anno 2786. Esattamente 1000 anni dopo l’inizio del viaggio in Italia di Goethe, comincia così il tour di Milordo a bordo del battello Palmanova attraverso la geografia visionaria del nostro futuro: la Pianura padana sarà quasi completamente allagata; i milanesi potranno andare al mare ai Lidi di Lodi; Padova e tantissime altre città saranno interamente sommerse; altre ancora si convertiranno in un sistema di palafitte urbane; le coste di Marche, Abruzzo e Molise assumeranno l’aspetto dei fiordi; Roma sarà una metropoli tropicale; la Sicilia un deserto roccioso del tutto simile a quello libico e tunisino…
Tappa dopo tappa, al viaggio di Milordo farà da contraltare l’approfondimento scientifico che motiverà, con dati e previsioni, le ragioni del cambiamento territoriale – illustrato, per l’occasione, con una serie di mappe dettagliatissime create da Francesco Ferrarese. Uno scenario giudicato per fortuna ancora irrealistico, ma utile per farci capire che l’assetto ereditato del nostro Paese non è affatto scontato e che la responsabilità di orientarlo in una direzione o nell’altra è tutta nostra.
Telmo Pievani
Telmo Pievani (1970), è docente di Filosofia delle scienze biologiche all’Università degli Studi di Padova. Tra le sue numerose pubblicazioni ricordiamo “Libertà di migrare. Perché ci spostiamo da sempre ed è bene così” (Einaudi, 2016, con Valerio Calzolaio), “Sulle tracce degli antenati. L’avventurosa storia dell’umanità”
(Editoriale Scienza, 2016), “Homo sapiens e altre catastrofi” (Meltemi, 2018), “La Terra dopo di noi” (Contrasto, 2019, fotografie di Frans Lanting) “Imperfezione. Una storia naturale” (Raffaello Cortina, 2019) e “Finitudine. Un romanzo filosofico su fragilità e libertà” (Raffaello Cortina, 2020). Dal 2018 è direttore del web magazine
dell’Università di Padova, “Il Bo live”. Collabora con “Il Corriere della Sera” e con le riviste “Le Scienze” e “Micromega”.
Mauro Varotto
Mauro Varotto (1970) è docente di Geografia all’Università degli Studi di Padova. Dal 2008 coordina il Gruppo Terre Alte del Comitato scientifico centrale del Club alpino italiano. Ha pubblicato “Il grigio oltre le siepi. Geografie smarrite e racconti del disagio in Veneto”(nuovadimensione, 2005, con Francesco Vallerani), “La montagna che torna a vivere. Testimonianze e progetti per la rinascita delle Terre Alte (nuovadimensione, 2013), “Paesaggi terrazzati d’Italia. Eredità storiche e nuove prospettive” (Franco Angeli, 2016, con Luca Bonardi), “Montagne del Novecento. Il volto della modernità nelle Alpi e Prealpi venete” (Cierre, 2017) e “Montagne di mezzo. Una nuova geografia” (Einaudi, 2020). Ha ideato e prodotto il documentario “Piccola terra” (Premio CinemAmbiente 2012).
Francesco Ferrarese
E’ tecnico di elaborazione e analisi dati geografici all’Università di Padova e occupa di vari temi geografici, sia fisici che antropici, dove applica le sue conoscenze sui Sistemi Informativi Geografici e di software di telerilevamento, privilegiando analisi di tipo quantitativo.
Da sempre si interessa alla cartografia e alla rappresentazione cartografica, vero “concetto primitivo” dell’informazione spaziale. Ciò gli ha permesso di condurre analisi su svariati temi: toponomastica, rappresentazioni catastali, carte militari della Grande Guerra, uso del suolo, controllo e validazione dei dati delle diverse cartografie ufficiali.
21.30
LA REALTA’ E’ PIU’ AVANTI
Viaggio nell’Italia che cambia
Dall’incontro di un giornalista d’inchiesta, un cantautore ed un regista teatrale è nato lo spettacolo LA REALTÀ È PIÙ AVANTI , Viaggio nell’Italia che cambia.
Storie mai raccontate! Lontano dai riflettori dei mass media c’è un’Italia che già oggi sta costruendo un altro modo di vivere, lavorare, creare relazioni ed economia, per un futuro possibile e sostenibile.
Per oltre 3 anni il giornalista e scrittore Daniel Tarozzi ha girato in camper tutte le regioni d’Italia, incontrando oltre 400 realtà incredibili e meravigliose, dall’imprenditore al giovane decrescente, dall’attivista al contadino, dalla casalinga al manager, dall’ecologista allo scollocato, dai movimenti di difesa del territorio ai gruppi di acquisto solidale, dalla permacultura ai luoghi in mano alla mafia che sono stati liberati.
Persone che di fronte a un problema non si chiedono se ma come: «Come posso fare a cambiare le cose». E ci riescono!
Daniel Tarozzi le ha incontrate e le ha raccontate nel suo libro Io Faccio Così (Chiarelettere editore), continuando a raccontarle e a mapparle nel blog italiachecambia.org.
Dall’incontro ad Eco Futuro 2015 di Daniel con il cantautore marchigiano Stefano Fucili (già collaboratore di Lucio Dalla) autore dell’album Vita Libera dedicato ai temi del risparmio energetico e delle “decrescita Felice”, nasce l’idea di realizzare uno spettacolo per raccontare, con leggerezza e passione, l’Italia che cambia.
Così i due coinvolgono il regista ed attore teatrale Fabrizio Bartolucci (già collaboratore di Dario Fo, Giorgio Albertazzi, etc.) che, con la sua esperienza, partendo dal testo di Tarozzi, attraverso le canzoni di Fucili ed alcuni omaggi a Dante, Epicuro, Gaber, Silvano Agosti, Petrolini, Lucio Dalla ha ideato, con Daniel e Stefano, lo spettacolo d’inchiesta LA REALTÀ È PIÙ AVANTI, Viaggio nell’Italia che cambia.
Da lì lo spettacolo fa il giro d’Italia tra con diverse repliche .
La versione della “ripartenza” dell’estate 2021 affronterà anche alcuni temi legati alle nuove problematiche portate dalla pandemia.
Testo Daniel Tarozzi, Musiche Stefano Fucili, Regia Fabrizio Bartolucci.
Salotto degli incontri
Spettacolo
SABATO 10 LUGLIO
10.00
Parco Tatanka Yotanka
ORTO BIMBI
a cura di Cinzia e Claudio
Claudio Anelli e Cinzia Bonelli
si dedicano da diversi anni nel tempo libero a coltivare i terreni dei loro nonni.
Condivideranno con i bambini la passione per l’agricoltura.
Nel corso del laboratorio, i bambini potranno scoprire il valore del cibo in un contatto diretto con la natura.
per bambini dai 3 ai 10 anni
10.00
A PASSO POETICO
Wanderung con Scrittura
a cura di Elisa Barbieri
L’ESPERIENZA
Una Wanderung nel borgo di Berceto, per sperimentare come l’unione di due gesti semplici – il camminare e lo scrivere, esercitati secondo un particolare metodo basato su casualità, attenzione e curiosità – possano risvegliare l’immaginazione, stimolare nuovi sguardi, dilatare il senso del tempo, condurci all’incanto, suscitare il sentire poetico e, infine, farci ritrovare uno stato di gioia esistenziale e di connessione con il mondo.
foto di Alessandro Molinari
Ritrovo al Castello
Elisa Barbieri, storyteller e Formatrice certificata della Libera Università dell’Autobiografia di Anghiari, crea e conduce laboratori di autobiografia e creatività per organizzazioni e privati, come strumenti di crescita personale e di gruppo. Ha scritto un saggio, di prossima pubblicazione per Mimesis Edizioni, che propone la pratica quotidiana della poesia in cammino come allenamento alla libertà, alla consapevolezza, alla creatività, alla meraviglia.
Nel suo lavoro porta la cultura della presenza appresa durante anni di pratica dello yoga, della mindfulness, della danza e del teatro.
Quando scrive poesie, invece, prende in prestito il nome della nonna – allora si chiama Giulietta Kelly.
11.00
VITA SEGRETA DELLE EMOZIONI
incontro con la scrittrice e filosofa ILARIA GASPARI
Pensavo alla frase di Epicuro: “ vano il discorso del filosofo che non curi qualche male dell’animo umano”; e mi sono detta: proviamo! Ho pur sempre studiato
filosofia; tanto vale che metta quello che ho imparato, quello che ho pensato, al servizio di chi vorr . Ho ascoltato; ho amato pi di prima, perch intorno al
mio amore era cambiato, come il panorama quando arriviamo in una radura, il paesaggio delle mie paure .
Quante volte ci forziamo a reprimere un’emozione? Lo facciamo perch ci vergogniamo dello sguardo degli altri. O perch siamo abituati a diffidare delle emozioni, analfabeti del discorso emotivo. Eppure, proprio quello che sentiamo a permetterci di conoscere il
mondo. Ognuna delle emozioni che proviamo
ha una storia: la storia di tutte le persone che l’hanno provata, detta, cantata, rivelata, studiata. Una storia di vita segreta e di metamorfosi, legata alla filosofia,
che ne ha costruito paradigmi di osservazione e di studio; ma anche alla letteratura e alla poesia. Questo libro un viaggio emotivo per tappe: ricostruendo
le vicende delle parole con cui diciamo i nostri stati d’animo, traccia, un pezzetto alla volta, un autoritratto
– frammentario, imperfetto. Perch nel nostro essere vulnerabili ci somigliamo tutti; e riconoscerci emotivi significa prendere coscienza del fatto che abbiamo
dei bisogni e che proprio questi bisogni ci rendono umani.
Ilaria
Salotto degli incontri
presenta l’incontro Mariangela Guandalini
Ilaria Gaspari ha studiato filosofia alla Scuola Normale Superiore e si addottorata all’Universit Paris I Panth on-Sorbonne con una tesi sullo studio delle passioni nel Seicento. Nel 2015 per Voland uscito il suo primo romanzo,
Etica dell’acquario. Nel 2018, per Sonzogno, Ragioni e sentimenti. L’amore preso con Filosofia. Per Einaudi ha pubblicato anche Lezioni di felicit . Esercizi filosofici per il buon uso della vita (2019), gi tradotto in diverse lingue. Collabora con
vari giornali e insegna scrittura. Vive tra Roma e Parigi.
15.00
COME STANNO I RAGAZZI
proiezione del documentario e incontro con i registi
ALESSANDRO TOSATTO e ANDREA BATTISTUZZI
interverrà
la Dottoressa Silvia Zanato, Neuropsichiatra Infantile del Dip.Salute Donna e Bambino – Az.Ospedaliera – Università Padova
In Italia, come in tutti i Paesi nella cosiddetta “rea economia avanzata”, il suicidio è diventata la seconda causa di morte tra gli adolescenti. Il documentario mette in luce i problemi psichiatrici sempre più diffusi tra i ragazzi in Italia, dove ogni anno si registra un aumento preoccupante di accessi nei pronto soccorso e di ricoveri ospedalieri dovuti, appunto, a gesti di autolesionismo o di tentati suicidi. Come stanno i ragazzi” realizzato dalla Next New Media in collaborazione con l’Ospedale civile di Padova, racconta attraverso le testimonianze dirette quali sono i problemi che ogni giorno i medici italiani incontrano e che rimangono ancora oggi nell’ombra a causa del tabù che copre i disturbi psichiatrici.
Salone Casa della Gioventù
presenta l’incontro il Dr. Silverio Zucchi – Psicologo
Svolge la propria attività clinica con pazienti adulti, Giovani-adulti e adolescenti, collabora da numerosi anni con Fondazione Ceis presso il quale si occupa di consulenza e psicoterapia per assuntori di cocaina. Svolge attività come psicologo scolastico presso diversi Istituti superiori della città di Parma.
Andrea Battistuzzi
Giornalista professionista. Ha iniziato come impiegato in Rai a 19 anni poi come giornalista dal 2005. Ha scritto tra gli altri per Corriere della Sera, Il Foglio, ItaliaOggi, Apcom e LibroAperto. Ha lavorato due anni nella redazione di New York del Sole24Ore, seguendo in prima persona le elezioni del 2008 e la politica estera Usa. Nel 2009 ha vinto il premio giornalistico “Amerigo” assegnato dalla rete diplomatica Usa in Italia per il racconto della crisi economica del 2008. Ha scritto come esperto di geopolitica per il settimanale Diario e lavorato nella redazione multimediale dell’agenzia Askanews. È socio fondatore di Next New Media e amministratore unico dal 2011. È docente di Scrittura per il Web e Video Reportage presso la Scuola di Giornalismo Lelio & Lisli Basso di Roma e presso i Master in Comunicazione Istituzionale e Social media marketing dell’Università di Roma Tor Vergata. Ama il cinema, i gatti e coltivare pomodori sui terrazzi di Roma.
Alessandro Tosatto
Fotografo e regista
Nel 1993 inizia i suoi viaggi nei Balcani: Croazia, Bosnia, poi Romania e Macedonia come fotografo. Dal 1997 al 2015 fa parte dello staff dei fotografi Contrasto. Nel 1999 si trasferisce in Albania, punto d’osservazione privilegiato per il conflitto in Kosovo. Nel 2001 dopo l’attacco alle Torri Gemelle di New York raggiunge il confine tra Pakistan e Afghanistan per aspettare da lì la resa dei Talebani. Non appena aperto il varco di confine di Khyber pass entra con i primi giornalisti in Afghanistan documentando la liberazione di Kabul e la salita al potere dell’Alleanza del Nord. Sempre nel 2001 segue il G8 di Genova e gli scontri che hanno segnato la città di Genova.Dal 2002 si occupa prevalentemente di Africa. Nel 2011 partecipa alla realizzazione del video “piazza pulita” con la collaborazione degli Afterhours. Nel 2012 per i dieci anni dal terremoto in Molise ha prodotto il film documentario “Aspettando casa mia”. Per il settimanale Panorama del gruppo Mondadori ha documentato i cinque anni di tour lungo la Penisola per raccontare il meglio dell’Italia con il progetto “Panorama d’Italia”. Attualmente è impegnato nelle ultime riprese del documentario #lifeissharing, un progetto che racconta la donazione di rene da vivente.
18.00
CHE CI FACCIO QUI
PRENDERSI CURA
incontro con Domenico Iannacone
In un periodo storico connotato da conflitti di ogni tipo il concetto di cura appare sempre più compromesso. La forza positiva del verbo curare sembra essersi smarrita in una progressiva destabilizzazione emotiva. Ci siamo rinchiusi in un perimetro in cui solo il ‘nostro’ sentire conta. Ed è proprio questa sfera percettiva ristretta a non farci più accorgere degli altri, a lasciare noi stessi soli e senza slanci. Curare significa riconnettersi con il concetto di umanità in tutte le sue forme e declinazioni. In questo verbo confluiscono amore, perdono, gentilezza, accoglienza. Senza cura per gli altri non si avrà cura per noi stessi. La cura è un atto biologico, etico e culturale. (Domenico Iannacone)
Salotto degli incontri
Piazzetta Molinari
Presenta l’incontro Mariangela Guandalini
Nato a Torella del Sannio in provincia di Campobasso, ha iniziato giovanissimo la carriera giornalistica sulle testate regionali. E’ stato inviato di punta di Ballarò e Presa diretta (Rai3). Ha ideato e condotto, per sette edizioni, il programma d’inchiesta I dieci comandamenti e dal 2019 è in onda con Che ci faccio qui, uno tra programmi di approfondimento più seguiti di RaiTre. Il suo modo di raccontare trae ispirazione dalla migliore tradizione documentaristica italiana e si pone a metà strada tra cinema neorealista e racconto del reale. Nel 2019 il Centro Sperimentale di Cinema-Scuola di Cinematografia lo ha insignito del diploma honoris causa in Reportage Audiovisivo. Per cinque volte gli è stato attribuito il Premio Ilaria Alpi. Nel 2015 ha vinto il Premio Paolo Borsellino e nel 2017 il Premio Goffredo Parise. Con il film documentario Lontano dagli occhi ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti internazionali, aggiudicandosi nell’ordine il Civis Media Prize di Berlino, il Real Screen Awards di Los Angeles e il Peace Jam Jury Awards di Montecarlo.
21.30
QUESTIONI DI CUORE
Monologo di Lella Costa
Le “lettere del cuore” di Natalia Aspesi sul Venerdi di Repubblica diventano uno
spettacolo. Un viaggio attraverso la vita sentimentale e sessuale degli italiani nel
corso degli ultimi trent’anni. I tradimenti, le trasgressioni, le paure, i pregiudizi.
Migliaia di storie intorno all’amore e alla passione che, incredibilmente, non
cambiano con il passare dei decenni e l’evoluzione del costume. Dalla ragazzina
infatuata per un uomo tanto pi grande di lei, alla donna che ama essere picchiata,
dalla signora che s’innamora di un sacerdote, alla moglie tradita e abbandonata, dal
giovane che si scopre gay, al maschio orgoglioso della sua mascolinit . Tutti hanno
imbracciato la penna (pi recentemente la tastiera del pc) per scrivere a Natalia
Aspesi chiedendo un consiglio, un parere. E le risposte, argute, comprensive, feroci,
spesso sono pi gustose delle domande. A dare voce sul palco a questa
corrispondenza LELLA COSTA in un gioco di contrappunti tra botta e risposta che
raggiunge tutte le sfumature, i diversi gradi d’intensit e di intimita’.
Salotto degli incontri
Da un’idea di Aldo Balzanelli
Gabriella “Lella” Costa è nata a Milano il 30 settembre 1952. Una sorta di artista “multitasking” primordiale, per un’attrice, doppiatrice e scrittrice con mille risorse e capace di anticipare i tempi. Sorella del professore di musica Mario Costa, ha studiato presso l’Accademia dei Filodrammatici facendo il suo esordio nel 1980 con il suo primo monologo. Attiva sul piccolo schermo, ospite sempre gradita del Maurizio Costanzo Show, partecipa a Fate il vostro gioco, Ottantanonpiùottanta e il Gioco dei Nove diventando così un volto familiare nelle case degli italiani. Nel 2012 è ospite in alcune serate di Zelig, de L’infedele di Gad Lerner e de L’assedio di Daria Bignardi, ha doppiato la celebre Reva Shayne nella famosissima soap opera Sentieri e di Annie, madre della protagonista del cartone animato Magica magica Amy. Vanta anche esperienze cinematografiche, come ad esempio la sua prova in Ladri di biciclette, a dimostrazione della sua versatilità e del suo progredire, di anno in anno, verso il ruolo di una star a tutto tondo.
DOMENICA 11 LUGLIO
10.00
Laboratori per ragazzi ed adulti in aggiornamento
10.30
ASCOLTARE CON GLI OCCHI E VEDERE CON LE ORECCHIE
Meditazione Zen guidata sull’ascolto
a cura dei monaci del Tempio Sanboji
Villa Berceto
Monastero Zen Sanboji Tempio Dei Tre Gioielli Località Pardaiolo 37 Pgazzano (PR) www.monasterozen.it mail cerchio@monasterozen.it
Nello Zen si parla di silenzio inteso come quel non-suono che comprende l’ascolto di tutti i suoni. Per capire esattamente di cosa si tratta non c’è altro modo che contattarlo direttamente, sperimentarlo personalmente. Come spesso è nella nostra Tradizione Zen, non si spiega più di tanto, non si analizzano concetti, non si teorizzano enunciati. Nel modo di sentire e di esprimere la pratica Zen c’è sempre un richiamo al suono: “Toccare le corde del cuore è il senso puro dell’esperienza” non è solamente un’espressione idiomatica riportata in linguaggio poetico, ma è il modo stesso di intendere e trasmettere . Cosa si intende per ascolto? Perché è importante ascoltare? Che cosa sviluppa l’ascolto? Meditazione Zen guidata sull’ascolto
11.00
ORGANSA
Incontro con la scrittrice Mariangela Mianiti
Un romanzo su un piccolo paese della Bassa poco fuori Parma. Un romanzo sul dopoguerra, saldamente cen-trato fra gli anni Cinquanta e Sessanta, su un’Italia dove accanto alle spinte verso cambiamenti radicali sopravvi-vono sentimenti e gerarchie cupamente egocentriche e odiosamente oppressive. Sfruttatori e sfruttati convivono nella stessa famiglia e chi si sfianca di fatica guadagna una miseria pur essendo nella graduatoria della paren-tela figlia di quei genitori che sono gli sfruttatori. Lo sguardo che narra, e che impara via via a riconoscere e a misurare la qualità e la quantità delle emozioni e delle aspirazioni in gioco, è quello implacabile di una bambina fra i sei e i dodici anni che tutto annota e soprattutto con-trolla filtrando e passando al vaglio le prepotenze e gli assurdi cedimenti, che misura l’esattezza di quello che vede con l’esattezza di una dizione cristallina.
Salotto degli incontri
Presenta l’incontro Mariangela Guandalini
Nata a Parma, vive fra Milano e Locarno. Ex pianista, giornali-sta, scrittrice. Ha vinto i premi giornalistici “Cronista dell’anno” nel 2003 e “Maria Grazia Cutuli nel 2005. Per DeriveApprodi ha pubblicato Una notte da entraineuse. Lavori, consumi e af-fetti narrati da una reporter infiltrata (2005) e La vita Viagra (2010). Nel 2011 è uscito per Sonzogno il suo primo romanzo Anche il caviale stanca, commedia sociale dalle singolari coincidenze con la serie televisiva Un’altra vita, trasmessa su Raiuno nel 2014. Attualmente scrive per il quotidiano il mani-festo su cui tiene la rubrica Habemus Corpus.
16.00
foto W. Eslava
TRAPPOLE
“Perdersi è l’unica strada per potersi ritrovare”
con
Bianca Cavallotti – Marco Petrella – Laura Tonioli – Fabio Trombi
coordinamento: Elisa Frascà
Quattro attori, con le storie che raccontano cucite addosso, si ritrovano di fronte alla necessità di riazarsi dalla loro solita caduta: inciampiamo sempre sullo stesso gradino.Ciò che conta è imparare a risollevarsi: nell’incontro con l’altro, nella consapevolezza che le nostre storie, seppur profondamente differenti, sono raccolte in un unico libro.
Salotto degli incontri
ASSOCIAZIONE CULTURALE TEATROTOCCO
L’Associazione Teatrotocco nasce alla fine degli anni ’90 con l’intento di portare avanti la ricerca teatrale iniziata con una collaborazione con il regista ed antropologo colombiano Enrique Vargas del Teatro de los sentidos.
Fondata dalla regista Elisa Frascà porta avanti la propria ricerca sul territorio emiliano con un gruppo di lavoro insieme al quale produce percorsi sensoriali e spettacoli ispirati non solo alla drammaturgia classica, ma anche alla ricerca di miti, rituali e giochi.
Collabora da molti anni con diverse scuole di diverso ordine e grado sul territorio, realizzando percorsi laboratoriali con i ragazzi e partecipando a numerosi concorsi e progetti.
Negli ultimi anni la ricerca si è incentrata su opere biografiche di protagonisti nel mondo politico ed artistico: da Tina Modotti a Lewis Carroll.
Attualmente impegnata nella divulgazione, attraverso il linguaggio teatrale, della conoscenza dei rapporti che intercorrono tra vita privata, vita sociale e vita artistica di grandi fotografi del passato, nella consapevolezza che teatro e fotografia si esprimono attraverso linguaggi affini (Elisa Frascà incentrò la sua tesi di laurea al DAMS proprio su tali affinità, con un lavoro di ricerca sul fotografo di scena Maurizio Buscarino).
17.30
LA SOLA COLPA DI ESSERE NATI
incontro con Gherardo Colombo
Salotto degli incontri
Piazzetta Molinari
Presenta Mariangela Guandalini
Magistrato attualmente fuori servizio, è noto per aver condotto, o contribuito a condurre, inchieste importanti sul crimine organizzato, la corruzione, il terrorismo e la mafia, tra cui la scoperta della Loggia P2 e Mani Pulite. Oggi è vicepresidente della casa editrice Garzanti.
Ha pubblicato diversi libri nei quali mette la sua esperienza di magistrato al servizio di una divulgazione attenta e scrupolosa dei concetti di democrazia, giustizia e cittadinanza.
19.00
100 DONNE PER TUTTI
iniziativa per rilanciare la Convenzione di Istambul ( la convenzione del Consiglio d’Europa sulla prevenzione e la lotta contro la violenza sulle donne e violenza domestica)
Laura Moschini una delle 100 donne, sarà presente insieme ad Arianna Pigini.
Salotto degli incontri
Presenta Mariangela Guandalini
Arianna Pigini è imprenditrice, presidente e fondatrice dell’associazione L’Abbraccio del Mediterraneo con sede in Roma Via del Circo Massimo, 9. Relatrice al Women Economic Forum (Egitto 2020).
Ha aperto una finestra sulla condizione delle donne nel mediterraneo partecipando al panel miracolo, ed è stata premiata come “Iconic Woman nonché promotrice di “100 Donne x Tutte” finalizzato a supportare la Convenzione di Istanbul (è la convenzione del Consiglio d’Europa contro la
violenza sulle donne e la violenza domestica) ancora non ratificata dall’EU.
L’incontro sarà accompagnto da un canto per la donna metafora della natura: la rosa, il frutto e la rondine che vola libera sul mare. Un filo rosso di antichi canti popolari e musica d’autore dedicate alla donna, con Marinella, Maria, Cristina, tutte in una, come un cielo di stelle.
Annamaria Senatore – voce
Flavio Spotti – percussioni
Annamaria Senatore
Annamaria Senatore, artista e cantantevive in Valceno soprattutto accanto alla natura, al fiume, agli animali e ad amici poeti, musiciti, pittori, burattinai. Dal 2016 ha eseguito concerti in Festival e rassegne artistiche insieme al suo ensemble Mariaantis ed altri artisti come il Trio Amadei, il Cosmo Ensemble e Vianiner Philarmoniker ottendendo sempre un bellissimo riscontro dal pubblico.
Flavio Spotti
Flavio Spotti percussionista specializzato in percussioni storiche ed etniche la cui dimensione interpretativa si manifesta nei repertori di musica antica (Medioevo, Rinascimento e Barocco) e di musica etnica (tra Mediterraneo e Caucaso). Ha studiato con grandi maestri come Pedro Estevan, Michael Metzler, Glen Velez, Bijan Chemirani, Arup Kanti Das e Paolo Cimmino.Collabora con ensemble quali Voxonus duo, Il Giardino delle Muse, Silentia Lunae, I Madrigalisti Estensi. e, in ambito di musica medievale, con La Lauzeta e Palamento.Nel 2013 fonda Ensemble de la Paix con cui porta in scena diversi spettacoli dedicati alla musica e alla cultura dell’Armenia. Ha collaborato con importanti artisti nazionali e internazionali tra cui Tito Rinesi e David Hykes.